Entre los seres más resilientes del planeta se encuentran las plantas casmofíticas. Son aquellas que crecen entre las grietas, rocas, muros o cemento, adaptándose a condiciones limitadas de agua y nutrientes. Seguramente las has visto alguna vez en la acera como pequeñas hojitas verdes erigiéndose valientes. Este símbolo de vida en la ciudad cautivó a Melissa De La A. De esa observación nació Raíces Urbanas, una muestra que se exhibe en Parterre Galería de la Pontificia Universidad Católica del Ecuador (PUCE) hasta el 4 de febrero de 2026.
Melissa es una artista de Santa Elena, que estudió en la Universidad de las Artes. Estuvo en la PUCE el 19 y 20 de enero para realizar visitas guiadas a su muestra. Ella participó en la convocatoria abierta de la galería de la PUCE y su obra fue seleccionada.
En estas sesiones guiadas contó detalles detrás de las obras que despiertan los sentidos con sus texturas y colores. La muestra propone repensar la ciudad como un espacio vivo, en constante disputa y transformación.
Raíces Urbanas: vivimos en una selva de cemento
La exploración para crear la obra comenzó hace más de cinco años. Durante los años de universidad tuvo la oportunidad de ahondar en la investigación y de desarrollar una propuesta artística consolidada.
“Toda esta investigación empieza con una curiosidad, con esas plantas que nacen en el asfalto, en los parterres o incluso dentro de las estructuras”, explica la artista. A partir de recorridos urbanos, registros fotográficos y recolección de hojitas, Melissa De La A inició un proceso que describe como una suerte de arqueología vegetal. La observación se convirtió para ella en la forma predilecta de investigación.
Comenta que existen muchos tipos de plantas casmofíticas que pueden modificar los paisajes de cemento. Desde su propuesta artística, la ciudad se convierte en un organismo activo, atravesado por tensiones sociales, ambientales y simbólicas.
La vida imponiéndose
En Raíces Urbanas, las llamadas hierba malas aparecen como símbolos de resistencia y adaptación. Son organismos que transgreden simbólica y materialmente el orden urbano.
“Siempre decimos que vivimos en una selva de cemento”, señala la artista al referirse al gris de la ciudad, un color que atraviesa varias de sus obras como referencia directa a la arquitectura y al entorno urbano. En contraste, lo vegetal irrumpe como una presencia que no pide permiso y redefine el paisaje.
El color verde, recurrente en la exposición, no funciona únicamente como una referencia directa a lo vegetal. La artista lo problematiza desde la percepción humana. “Las plantas para los humanos se vuelven un cuadro verde, pasan desapercibidas”, explica, citando lecturas de biología.
A partir de esta reflexión, en sus obras más recientes Melissa De La A comienza a incorporar nuevas tonalidades y contrastes cromáticos, rompiendo la monotonía y obligando al espectador a detener la mirada.
Procesos, materiales y experimentación artística
Uno de los ejes centrales de la muestra es la experimentación con materiales. Melissa De La A trabaja con madera, MDF, empastes acrílicos, papel reciclado, silicona, mallas industriales y esmaltes, explorando distintas texturas y soportes. “No me gustaba encerrarme solo en el lienzo, necesitaba experimentar, ver qué pasaba con otros materiales”, afirma.
Además, esta búsqueda responde tanto a una inquietud formal como conceptual. Las estructuras que evocan encofrados, las nervaduras vegetales y las superficies fragmentadas refuerzan la idea de un territorio construido, intervenido y en permanente transformación.
Una primera exposición individual en Quito
Raíces Urbanas marca la primera exposición individual de Melissa De La A en Quito. No obstante, su trayectoria incluye la participación en bienales, proyectos de muralismo y exposiciones colectivas e individuales a nivel nacional. Por ejemplo, es una de las Ganadora del Salón de la Mujer “Mujeres visibles, Historias visibles” 2025. Esta es una exposición de la Casa de la Cultura Ecuatoriana Núcleo Guayas que se abre anualmente.
“El territorio no es un fondo, es un agente activo en lo social”, sostiene. En Parterre, sus obras invitan a mirar aquello que crece, resiste y reclama lugar en medio del concreto.
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